خلاصہ:
• شہباز شریف نے دوحہ میں "منظر" کا افتتاح کر دیا
• پاکستانی فنون اور فنِ تعمیر پر توجہ
• قطر اور پاکستان کے درمیان فنی روابط
دوحہ (تھرسڈے ٹائمز) — وزیر اعظم شہباز شریف نے شیخہ المیاسہ بنت حمد بن خلیفہ آل ثانی کے ہمراہ دوحہ میں "منظر" نمائش کا افتتاح کر دیا۔ یہ ثقافتی تقریب تین ماہ تک جاری رہے گی اور اس میں پاکستانی فن اور فنِ تعمیر کی گہرائی اور ارتقا کو پیش کیا جائے گا۔ نمائش کا اہتمام قطر کے مستقبل کے آرٹ مل میوزیم نے کیا ہے اور اسے نیشنل میوزیم آف قطر کے اشتراک سے پیش کیا جا رہا ہے۔ یہ نمائش پاکستان اور قطر کے مشترکہ فنی ورثے کو اجاگر کرتی ہے، اور اس کی تاریخی اہمیت دونوں ممالک کے مضبوط ہوتے تعلقات کی بھرپور عکاسی کرتی ہے۔
فن کے ذریعے ثقافتی روابط کا استحکام
وزیر اعظم شہباز شریف نے امیرِ قطر شیخ تمیم بن حمد آل ثانی کا شکریہ ادا کیا کہ انہوں نے پاکستان کی ثقافتی داستان کو عالمی سطح پر پیش کرنے کا موقع فراہم کیا۔ ثقافتی سفارت کاری کے فروغ میں شیخہ المیاسہ کے کردار کے لیے ان کی دلی قدردانی نمایاں تھی۔ اپنے خطاب میں شہباز شریف نے زور دیا کہ یہ نمائش "بیانیوں، ثقافتوں اور لوگوں کو آپس میں جوڑنے والا پل" بننے کی صلاحیت رکھتی ہے۔ قطر میوزیمز کے چیف ایگزیکٹو آفیسر محمد سعد الرميحی نے بھی اسی خیال کی تائید کی، وزیر اعظم کے تعاون کا اعتراف کیا اور "منظر" کو "قطر اور پاکستان کی پائیدار دوستی کا ثبوت" قرار دیا۔ الرميحی نے عالمی سامعین کو پاکستان کے ثقافتی تنوع اور ثروت سے روشناس کرانے میں اس نمائش کی اہمیت پر زور دیا۔
پاکستان کے فنی ورثے کا جشن
لفظ "منظر" اردو اور عربی دونوں زبانوں میں "scene" یا "نقطۂ نظر" کے معنی دیتا ہے، اور یہ نام نمائش کے اس مقصد کی بخوبی عکاسی کرتا ہے کہ پاکستان کے فن اور فنِ تعمیر کے وسیع اور ہمہ جہت جوہر کو سمویا جائے۔ نمائش میں 200 سے زائد احتیاط سے منتخب کردہ فن پارے شامل ہیں، جن میں مصوری، خاکے، تصاویر، مجسمے، انسٹالیشنز اور ٹیکسٹائل شامل ہیں۔ یہ فن پارے ایک طویل زمانی دائرے پر محیط ہیں، جو 1940 کی دہائی سے شروع ہو کر عصرِ حاضر کے اظہار تک پہنچتا ہے۔ نمائش میں شاکر علی، صادقین اور گل جی جیسے معروف فنکاروں کا گہرائی سے جائزہ پیش کیا گیا ہے، جن میں سے ہر ایک نے پاکستان کے ثقافتی تانے بانے پر دیرپا نقوش چھوڑے ہیں۔
بصری اور حسی تجربہ
"منظر" صرف بصری فن تک محدود نہیں۔ نمائش کو ایک مکمل طور پر پُرکشش تجربے کے طور پر ترتیب دیا گیا ہے، جس میں روایتی پاکستانی موسیقی، کھانے اور براہِ راست پرفارمنس شامل ہیں۔ زائرین کو دعوت دی جاتی ہے کہ وہ پاکستان کے فنی منظرنامے کے ارتقا کا سفر کریں اور ساتھ ہی ملک کی بھرپور ثقافتی شناخت کے جشن میں اپنے حواس کو بھی شریک کریں۔ یہ انداز نمائش کے اس کردار کو اجاگر کرتا ہے کہ وہ ایک جیتی جاگتی ثقافت کی تصویر پیش کرتی ہے جو روایتی عجائب گھر کی دیواروں سے آگے نکل جاتی ہے، اور یوں پاکستان کے متنوع ورثے کی زیادہ گہری قدر دانی ممکن ہوتی ہے۔
فنِ تعمیر میں جدت اور اس کا اثر
بصری فن سے آگے، منظر پاکستان کی تعمیراتی کامیابیوں پر بھی روشنی ڈالتی ہے۔ آزادی کے بعد کے برسوں میں ملک کی صورت گری کرنے والی جدید تعمیراتی پیش رفت پر خاص توجہ دی گئی ہے۔ نمائش میں مشیل ایکوشار اور لوئی کان جیسے بین الاقوامی معماروں کی خدمات کا احوال پیش کیا گیا ہے، جنہوں نے پاکستان کے شہری منظرنامے میں اہم کردار ادا کیا۔ کراچی کی پہلی یونیورسٹی کے ماسٹر پلان اور اہم قومی اداروں کے ڈیزائن سمیت ان کے منصوبے اس بات کی عکاسی کرتے ہیں کہ جدید مغربی تعمیراتی اصولوں کو مقامی ضروریات اور امنگوں کے مطابق کس طرح ڈھالا گیا۔
وقت کے ساتھ پاکستان کی کہانی کی پیشکش
منظر کی داستان بارہ موضوعاتی گیلریوں میں سامنے آتی ہے، جو زائرین کو پاکستان کے فنی اور تعمیراتی ارتقا کے زمانی ترتیب سے سفر پر لے جاتی ہیں۔ نمائش کا آغاز تقسیم سے پہلے کے دور سے ہوتا ہے، جس میں عبدالرحمٰن چغتائی جیسے فنکار شامل ہیں، جن کے کام نے برطانوی راج کے تحت شناخت کی پیچیدگیوں کو اجاگر کیا۔ اس کے بعد نمائش تقسیم کے بعد کے دور کی طرف بڑھتی ہے اور دیکھتی ہے کہ انا مولکا احمد اور زبیدہ آغا جیسے فنکاروں نے اظہار کی نئی صورتوں کے ساتھ کس طرح تجربات کیے۔ قوم پرستی، شناخت اور استقامت کے موضوعات پوری نمائش میں بار بار سامنے آتے ہیں، خاص طور پر ان فنکاروں کے کام میں جنہوں نے 1947 کی تقسیم جیسے اہم تاریخی واقعات کا جواب دیا۔
تعمیرات کا ثقافت سے مکالمہ
A separate section of MANZAR focuses on the architects who transformed Pakistan’s landscape. It delves into the intellectual currents of the 1960s and 1970s, a period of architectural experimentation that addressed the tensions between regional styles and global modernism. Architects like Nayyar Ali Dada and Kamil Khan Mumtaz from Lahore, and Yasmeen Lari from Karachi, are celebrated for their roles in shaping a distinctly Pakistani architectural identity. The exhibition also examines Pakistan’s involvement in the Aga Khan Award for Architecture, showcasing how local and global dialogues on architecture have influenced the nation’s built environment.
Highlighting Pakistan’s modern art scene
The exhibition does not overlook the impact of Pakistan’s contemporary artists. It brings into focus figures like Zahoor ul Akhlaq and Imran Mir, whose groundbreaking works challenged Western artistic traditions and redefined modern art in Pakistan. Curators have also included artists like Salima Hashmi and Rashid Rana, known for their educational contributions and their influence on the next generation of artists. The exhibition situates these modern pioneers within a global context, showcasing how Pakistani art has evolved through a complex dialogue with international art movements while maintaining its unique cultural identity.
Curatorial excellence and global collaboration
The vision behind MANZAR was brought to life by an impressive curatorial team. Senior Curators Caroline Hancock and Aurélien Lemonier from the Art Mill Museum, along with independent curator Zarmeene Shah, have crafted an exhibition that weaves together art, architecture, and cultural history. Collaborators from Karachi, including architect Raza Ali Dada and researcher Noor Butt, have ensured that the exhibition is deeply rooted in Pakistan’s artistic context. The exhibition’s design and thematic structure highlight the interplay between historical continuity and modern innovation, providing a comprehensive look at Pakistan’s creative landscape.
Bridging art and diplomacy
Prime Minister Sharif’s visit to MANZAR, accompanied by the Emir of Qatar, symbolised more than cultural appreciation; it underscored the role of art in diplomacy. The Emir personally guided the Prime Minister through the exhibition, reflecting the warmth and mutual respect between the two leaders. This gesture highlighted the soft power of cultural initiatives like MANZAR, which go beyond art to build deeper ties between nations. Sharif’s engagement with artists, architects, and cultural leaders underscored his administration’s commitment to promoting Pakistan’s rich heritage on a global stage.
A new platform for cultural exchange
The realisation of MANZAR was made possible through the collaborative efforts of numerous institutions, including the Embassy of Pakistan in Qatar, Pakistan’s National Heritage & Culture Division, Alhamra Art Museum in Lahore, and private collectors from around the world. Their collective contributions have created an unprecedented platform for cultural exchange, allowing Pakistani art to shine on an international stage. The exhibition’s legacy will extend beyond its physical run, fostering a deeper understanding of Pakistan’s cultural complexity and artistic achievements.∎
